
Первая литургия в восстановленном Нотр-Даме пройдет в облачениях от дизайнера Жан-Шарля де Кастельбажака В 1970-х он назвал бренд денима в честь Иисуса, а в 1990-х одел папу Иоанна ПавлаII в ризу с радугой
Открытие Нотр-Дам-де-Пари — одного из главных символов Франции, сильно пострадавшего при пожаре 15 апреля 2019 года, — запланировано на начало декабря 2024 года. Восстановительные работы заняли пять лет. Долгожданное возвращение собора в жизнь Парижа отметят праздничной литургией, на которой священнослужители появятся в ризах, созданных французским дизайнером Жан-Шарлем де Кастельбажаком специально к торжеству. Для де Кастельбажака это не первый опыт работы с католической церковью: в конце 1990-х он уже одел более пяти тысяч священников и самого папу Иоанна Павла II в облачения с радугой. «Медуза» рассказывает о дизайнере, дружившем с богемными художниками вроде Энди Уорхола и Жан-Мишеля Баскии — и ставшим любимым кутюрье Ватикана.
При восстановлении архитекторы предлагали добавить собору современных элементов. Но власти Парижа решили реконструировать здание без изменений
После пятилетней реконструкции, 8 декабря 2024 года, для посетителей должен открыться Нотр-Дам-де-Пари — парижский собор закрыли на восстановительные работы после пожара, который произошел 15 апреля 2019-го. Тогда огонь уничтожил шпиль на деревянном каркасе, привел к обрушению значительной площади крыши, тоже деревянной, частично повредил интерьеры. Тем не менее бо́льшую часть внутреннего убранства собора и хранившихся в нем реликвий и произведений искусства удалось спасти.
На тушение пожара ушло около девяти часов. Прокуратура Парижа все еще устанавливает точную причину возгорания. Среди наиболее вероятных — непотушенный окурок сигареты, короткое замыкание и неосторожное обращение с огнем в ходе реставрационных работ, которые начались в здании во второй половине 2010-х.
Почти сразу, спустя всего четыре дня после пожара, президент Франции Эммануэль Макрон объявил пятилетний план по восстановлению собора. Средства на реконструкцию передали более 340 тысяч жертвователей из 150 стран мира. В общей сложности собрать удалось 848 миллионов евро.
Тушение пожара в Нотр-Даме. 15 апреля 2019 года
Bastien Louvet / SIPA / Scanpix / LETA
Многие архитекторы и дизайнеры увидели в случившемся возможность придать многовековому символу Франции более современный вид. Например, парижское бюро Vincent Callebaut Architectures предложило сделать новые крышу и шпиль из стекла, дуба и углеродного волокна, а также разместить под крышей фруктовые деревья и грядки с овощами. Превратить крышу собора в городскую теплицу предложили и в Studio NAB. Эти же архитекторы придумали установить вместо шпиля ряды пчелиных ульев — чтобы отразить климатические проблемы современности и надежду на их решение в будущем.
Среди других альтернативных проектов — прозрачная крыша и шпиль из хрусталя Baccarat с ночной подсветкой от итальянских архитекторов Массимилиано и Дорианы Фуксас из Studio Fuksas; стилизованный столп пламени вместо шпиля от французского архитектора Матье Леаннера, чтобы увековечить пожар; полное покрытие крыши и шпиля витражами от бразильской студии AJ6 Studio.
Вокруг лучшего проекта разгорелись серьезные споры
В итоге французский Сенат решил восстановить собор в том виде, в котором он существовал на момент пожара, без каких-либо изменений. Но если само здание скоро предстанет перед жителями Парижа и туристами таким, каким оно было до весны 2019 года, то территория вокруг него преобразится более заметно. Обновлением публичного пространства на острове Сите, где расположен собор, занимаются бельгийская архитектурная компания Bureau Bas Smets и парижское архитектурное бюро GRAU. Согласно плану, за зданием Нотр-Дама появится новый парк, а на площади перед главным фасадом станет больше зелени, цветочных клумб и деревьев.
Проект реконструкции собора от бельгийского бюро Bureau Bas Smets
Bureau Bas Smets
Открытие собора после реконструкции отметят торжественной литургией. 21 июня в официальном инстаграм-аккаунте Нотр-Дам-де-Пари появился совместный пост с французским дизайнером и художником Жан-Шарлем де Кастельбажаком. В нем сказано, что над облачениями для богослужения сейчас работает именно де Кастельбажак.
В дизайне новых риз есть детали, вдохновленные архитектурой Нотр-Дама. При этом вещи сшиты из технологичных материалов (например, ткани для толстовок)
Перед де Кастельбажаком поставили задачу одеть более тысячи священнослужителей разного сана — 170 епископов, 700 священников и столько же дьяконов. В официальном заявлении отмечено, что в дизайне он отразит «благородную простоту католической литургии, торжественность культового места и современную креативность». К производству в общей сложности двух тысяч предметов одежды — риз, далматик, палантинов — архиепархия Парижа привлекла французские мастерские, а сам проект получил название lʼAtelier Notre-Dame — «Ателье Нотр-Дама». С его помощью для собора изготавливают не только одежду, но и новую мебель, религиозные предметы и многое другое.
Эскизы де Кастельбажака
Jean-Charles de Castelbajac / AFP / Scanpix / LETA
В июне де Кастельбажак рассказал авторитетному модному изданию WWD, что настоятель Нотр-Дама Оливье Рибадо Дюма попросил его придумать для священнослужителей что-то простое, но отражающее надежду и радость от открытия собора после реконструкции. Получив эти вводные, дизайнер решил выразить в своих эскизах стремление к умеренности и элегантности, при этом без отрыва от традиции.
Источником вдохновения для де Кастельбажака стала архитектура собора Парижской богоматери, который он называет символом Франции и колыбелью французской церкви. За основу он взял сине-желто-красно-зеленую палитру витражей (хотя дизайнер и без того постоянно использует именно эти цвета в своих модных коллекциях и арт-объектах) и сияние большого золотого алтарного креста, созданного художником Марком Кутюрье, который также удалось уберечь от огня.
Де Кастельбажак объяснил, что при работе над дизайном облачений он сосредоточился на хроматическом ритме в сочетании с блеском золота. По замыслу дизайнера, цветные элементы на белых ризах будут перекликаться с витражами и тем, как свет, проходящий сквозь цветное стекло, падает на стены из светлого камня.
Крест и скульптура «Пьета» Николаса Кусту среди обломков после пожара. 16 апреля 2019 года
Christophe Petit Tesson / EPA / Scanpix / LETA
Фрагмент витража в Нотр-Даме
Godong / Universal Images Group / Getty Images
Витражи Нотр-Дама
Wikimedia Commons
Все это, уверен де Кастельбажак, должно создать у присутствующих на литургии «ощущение праздника и торжественности момента»:
Я думал об эмоциях, о впечатлениях посетителей, об их погружении в самую суть исторического события, которым стало возрождение Нотр-Дама. О вдохновляющих образах для поколения, которое находится в поиске единения, смыслов и красоты.
Центральным элементом ризы архиепископа стал крупный золотой крест в окружении вышитых цветными нитями искр. Такое расположение подчеркивает основополагающее место и важность креста для христианства, а также влияние веры. Остроконечные искры, окружающие крест и как бы исходящие из него во всех направлениях, одновременно символизируют передачу веры людям и напоминают о терновом венце Иисуса Христа из реликвария Нотр-Дама.
Все элементы, собранные на архиепископской ризе, по-разному интерпретируются в ризах других санов — так де Кастельбажак изобразил связи в церковной иерархии. На епископских ризах он разместил 12 разноцветных крестов, по числу апостолов. Также дизайнер использовал мотив христограммы с флагов римского императора Константина I Великого, который сделал христианство одной из государственных религий своей империи.
Кстати, крест в искрах с ризы архиепископа уже используется отдельно от облачения — он появился на обложке еженедельника католической церкви в Париже (Le journal de lʼEglise catholique à Paris) с подписью «Мы готовы [к открытию]». Фото обложки де Кастельбажак опубликовал в сторис.
Обложка журнала Le journal de lʼEglise catholique à Paris
Paris Notre-Dame
Работая над проектом для Нотр-Дама, дизайнер думал о своей четырехлетней дочери Эжени и 16-летнем внуке Бальтазаре. По словам де Кастельбажака, для него было важно сделать церковные облачения понятными молодому поколению. Для этого дизайнер решил использовать в работе современные технологии и материалы, из которых шьют уличную одежду. Например, ткань с ворсистой поверхностью — вроде той, что используется при пошиве толстовок. Также для прототипов дизайнер использует экологичную холщовую ткань.
«Это очень трогательно — участвовать в создании чего-то, что никогда не будет продаваться. Это не коммерческие продукты, а духовный жест. Что-то для будущих поколений, — рассказал он в комментарии WWD. — Словно направляющий свет маяка в эпоху, когда кажется, что разглядеть дорогу вперед очень сложно».
После праздника по случаю открытия Нотр-Дама священнослужители будут носить облачения от де Кастельбажака на литургиях в честь главных дат церковного календаря — Рождества, Пасхи, празднеств, посвященных Деве Марии и вплоть до Троицы, которая в 2025 году выпадает на 8 июня. После этого каждый приход в Париже получит по ризе — сколько облачений планируется передать и для каких санов, пока неизвестно.
Де Кастельбажак позирует со своей фреской. 29 мая 2024 года
Foc Kan / WireImage / Getty Images
Де Кастельбажак одевал Джона Леннона, дружил с Энди Уорхолом и эпатировал религиозную публику слишком смелым обращением с христианскими образами
Карьеру в индустрии моды 74-летний Жан-Шарль де Кастельбажак начал в 1968 году. Свою первую марку — Ko & Co — он основал вместе с матерью Жанной-Бланш. Знаковой вещью, придуманной дизайнером в тот период, стало пальто из одеяла, которым он укрывался во время учебы в католической школе-интернате. Эта модель стала очень популярной (остальные экземпляры, конечно, шили из других материалов) — ее носил, например, Джон Леннон.
Спустя год, в 1969-м, де Кастельбажак основал еще один бренд — Jesus Jeans — и стал выпускать вещи из денима. Вот что он рассказывал об этом проекте в интервью Vice:
Я был подростком, когда мне в голову пришла эта идея. Мой босс был своего рода визионером. Он нанял меня, хотя я ничего не знал, просто потому что ему хотелось сделать что-то новое. Мы ехали в его Lamborgini, и он гнал все быстрее и быстрее, пытаясь напугать меня, и спрашивал: «Жан-Шарль, нам нужно найти способ быстро заработать много денег, но как?» Я знал, что нужно что-то придумать сию секунду, поэтому сказал: «Нам надо делать джинсы, они будут иметь огромный успех, в Италии джинсы никто не делает».
Выбор названия де Кастельбажак обосновал тем, что, по его мнению, Иисус — «самый известный человек в мире». Над рекламной кампанией Jesus Jeans он работал вместе с фотографом, постоянным соавтором и другом Оливьеро Тоскани. На снимках они запечатлели девушек в очень коротких джинсовых шортах — откровенные изображения сопровождали слоганы по мотивам цитат из Библии, вроде «Тот, кто любит меня, следует за мной». В итоге кампания вызвала скандал в Ватикане.
Пальто из одеяла
Elle
Прохожий смотрит на рекламный плакат бренда Jesus Jeans
Bettmann / Getty Images
В 1974 году де Кастельбажак стал сооснователем бренда Iceberg, который успешно работает до сих пор. В 1982-м в его рекламной кампании под названием «Современники» снялись дизайнер Вивьен Вествуд, а также основоположник поп-арта Энди Уорхол, с которым де Кастельбажак близко дружил. В круг общения дизайнера входили и другие видные художники 1980-х: Жан-Мишель Баския, Джулиан Шнабель, Кит Харинг и Синди Шерман.
Именной бренд Jean-Charles de Castelbajac появился в 1978 году — и стал рупором поп-арта в индустрии моды. Де Кастельбажак работал с одеждой так же, как его друзья-художники с бумагой, холстами и символами массовой культуры. В 1984 году дизайнер показал коллекцию Jean-Charles de Castelbajac с нарядами в виде пачек сигарет Lucky Strike и банок супа Campbellʼs. В 1986-м сделал для французской марки K-Way пончо-дождевик для пары с молнией по центру на случай расставания. В 1988-м — пальто, целиком сшитое из плюшевых медвежат. В 2009-м де Кастельбажак одел Леди Гагу в похожее платье, но уже из мягких игрушек в виде персонажа «Маппет шоу», лягушонка Кермита, а в 2010-м придумал образы для клипа на ее песню «Telephone».
Модели в образах Jean-Charles de Castelbajac на неделе моды в Париже. 1984 год
Guy Marineau / Penske Media / Getty Images
Daniel Simon / Gamma-Rapho / Getty Images
Интерпретация знаменитого пальто из плюшевых мишек Jean-Charles de Castelbajac на показе бренда Vetements в Париже. 1 марта 2024 года
Jana Call me J / ABACA / Shutterstock / Vida Press
Пончо марки K-Way на выставке «Années 80. Mode, design et graphisme en France» в Музее декоративных искусств в Париже, которая проходила с октября 2022 по апрель 2023 года
Wikimedia Commons
Дизайнер украшал вещи как собственными — нарочито детскими, наивными — рисунками, так и работами других художников, в том числе Кита Харинга. Он использовал и произведения классиков XX века, например Ман Рэя: платье с принтом по мотивам его черно-белой фотографии «Violon dʼIngres» 1924 года надевала на церемонию Logie Awards в Сиднее в 2011-м певица Кэти Перри. А двумя годами ранее она появилась на вручении наград MTV EMA в платье с принтом в виде лица Барака Обамы.
В 1992–1993 де Кастельбажак работал вместе с одним из важнейших модных дизайнеров 1960-х — Андре Куррежем. Тот лично выбрал его своим преемником, и с 1994 по 1996 год де Кастельбажак был креативным директором бренда Courrèges.
Именной бренд Jean-Charles de Castelbajac дизайнер запустил в 1978 году — и занимался им до 2016-го. Два года спустя масс-маркет Benetton Group пригласил его на пост арт-директора — де Кастельбажак занимал его до 2022 года.
Платье с принтом фотографии Ман Рэя «Стеклянные слезы» на показе коллекции Jean-Charles de Castelbajac, осень 2011
Dominique Maître / WWD / Penske Media / Getty Images
Платье с принтом фотографии Ман Рэя «Violon dʼIngres» на показе коллекции Jean-Charles de Castelbajac, осень 2011
Dominique Maître / WWD / Penske Media / Getty Images
Кэти Перри в платье с лицом Барака Обамы на церемонии MTV Europe Music Awards в Ливерпуле. 6 ноября 2008 года
Mike Marsland / Getty Images
Показ United Colors of Benetton на неделе моды в Милане. 2019 год
ED / JL / PR / Vida Press
Одновременно он работал как художник — и тоже вполне успешно. Его арт-объекты выставляли, например, Центры Помпиду в Париже и в Малаге. В 2017 году де Кастельбажак сделал выставку для парижской Mannerheim Gallery с портретами известных женщин (актрисы Марисы Беренсон, модели Пэт Кливленд, дизайнера Сони Рикель) и платьями, которые можно носить, а можно поместить в рамку под стекло и превратить в арт-объекты.
Несмотря на давний скандал в Ватикане, дизайнеру поручили придумать облачения для папы Иоанна Павла II и еще нескольких тысяч священнослужителей
Палитра чистых и ярких цветов в сочетании с черным контуром, по которым легко узнать дизайны де Кастельбажака, тоже отсылка к поп-арту. А также к церковным витражам, в окружении которых он провел детство.
Несмотря на скандальную рекламу Iceberg в 1980-х, Ватикан, видимо, высоко оценил важность религии в жизни дизайнера. В 1997 году церковь поручила де Кастельбажаку разработать облачения для более чем пяти тысяч священнослужителей и футболки для около миллиона гостей празднования Всемирного дня молодежи в Париже. Тогда главой Ватикана был папа Иоанн Павел II, и это был первый подобный случай в современной истории.
Де Кастельбажак выстроил дизайн вокруг радуги — ее он использовал как символ связи между Богом и людьми, а также как отсылку к истории о Ноевом ковчеге. Когда дизайнер предупредил кардинала Жана-Мари Люстиже, с которым много общался по этому проекту, что радуга помимо прочего ассоциируется с флагом ЛГБТК-движения, священнослужитель отметил, что никто не владеет авторскими правами на нее.
Папа Иоанн Павел II и парижский архиепископ Жан-Мари Люстиже в ризах авторства де Кастельбажака. 22 августа 1997 года
Paolo Cocco / Reuters /
Священнослужители в облачениях, придуманных де Кастельбажаком, во время празднования Всемирного дня молодежи в Париже. 19 августа 1997 года
Jacques Langevin / Sygma / Getty Images
Риза авторства де Кастельбажака в Музее сокровищ Нотр-Дама
Godong / Universal Images Group / Getty Images
Позже де Кастельбажак вспоминал, что на следующий день после мероприятия папа Иоанн Павел II при личной встрече сказал ему, что дизайнер «использовал цвет как цемент — для укрепления веры». В интервью португальскому Vogue весной 2020 года де Кастельбажак рассказывал:
Я занимался искусством и модой, работал со многими художниками, такими как Роберт Мэпплторп, делал кутюр — я попробовал почти все. И почти все было одинаково интересно. И тут у меня появляется возможность создать кутюрную коллекцию для Иоанна Павла II, который теперь святой!
Свою ризу, созданную де Кастельбажаком, Иоанн Павел II передал после торжества именно в Нотр-Дам — она при пожаре 2019 года не пострадала. Где сейчас хранится риза и вернется ли она в восстановленный собор, пока неизвестно.
Зоя Брызгалова
Подробнее о шпиле
Утраченный шпиль тоже в некотором роде новодел, который в XIX веке заменил убранный в ходе Великой Французской революции шпиль начала XIII века. Несколько десятилетий Нотр-Дам-де-Пари простоял без шпиля, пока его не спроектировал архитектор Эжен Эмманюэль Виолле-ле-Дюк. Шпиль в неоготическом стиле был представлен публике 18 августа 1859 года.
Как климатические проблемы касаются пчел?
Пчелы, как дикие, так и одомашненные, находятся под угрозой исчезновения. Среди причин — использование токсичных для этих насекомых пестицидов при обработке сельскохозяйственных культур, изменения климата (пчелы одинаково плохо переносят как экстремально низкие, так и очень высокие температуры, не могут выживать в засушливом и излишне влажном климате). При этом пчелы важны не только как прямой источник продуктов питания (меда), но и как звено в опылении растений — в том числе тех, которыми питаются животные, птицы и люди.
Baccarat
Хрустальная мануфактура, основанная в городе Баккара на северо-востоке Франции (Лотарингия) в 1764 году. Сейчас штаб-квартира Baccarat находится в Париже, бренд специализируется на производстве роскошных предметов интерьера, украшений и ароматов во флаконах из хрусталя.
Далматика
Верхняя расшитая риза с рукавами.
Подробнее о кресте
Марк Кутюрье вырезал крест из дерева самба (абачи), которое распространено на западе Африки и считается устойчивым к воздействию высоких температур. Сверху крест покрыт золотом, что, вероятно, также спасло его от огня, поскольку температура плавления золота гораздо выше температуры воспламенения дерева (1064°C против 300°C).
Что это значит?
Хроматическими называют все цвета, за исключением серого, белого и черного.
Христограмма, или хризма
Монограмма или условное сочетание букв и символов, обозначающих имя Иисуса Христа. В случае с христограммой императора Константина, это две греческие буквы Х и Р, переплетенные между собой.
Легенда о Константине I и кресте
По преданию, перед одной из битв Константину было видение в виде креста в небе и слов «Сим победишь». Это его настолько впечатлило, что он велел нанести на флаги христограммы — и действительно одержал победу над противником.
О ком речь?
Об итальянском предпринимателе Маурицио Витале. Он также известен как сооснователь спортивного бренда Kappa.
Откуда эта цитата?
Евангелие от Иоанна, 14 глава.
Что случилось с этим брендом?
В 2004 году де Кастельбажак продал марку британской компании Marchpole (в тот момент она владела, например, брендом Emanuel Ungaro и по лицензии производила вещи под брендом Yves Saint Laurent для британского рынка), чтобы сделать свои вещи популярнее в Европе, России, Ближнем Востоке и Азии. В 2008-м Marchpole из-за финансовых трудностей перешла под внешнее управление — в 2011-м то же самое случилось и с Jean-Charles de Castelbajac. Пять лет спустя бренд выкупила южнокорейская компания Hyungji, и вскоре дизайнер прекратил им заниматься.
Кстати
В 2000 году производитель лакокрасочных материалов Castorama посвятил дизайнеру линейку красок из 27 цветов.
А точнее?
500 епископов, пять тысяч священников.
Что сказано о радуге в истории про Ноев ковчег?
Когда у обитателей ковчега спустя год и два месяца скитаний по воде появилась возможность выйти на сушу, бог благословил Ноя и пообещал не повторять потоп — напоминанием об этой клятве стала радуга, которая появляется после дождя.
Роберт Мэпплторп
Американский фотограф (1946–1989), пик карьеры которого пришелся на середину 1980-х. Преимущественно Мэпплторп снимал цветочные композиции и натюрморты, портреты знаменитостей (ему позировали Энди Уорхол, Арнольд Шварценеггер, Игги Поп) и обнаженную натуру.
Кутюр, или высокая мода (haute couture)
Направление моды, сосредоточенное вокруг создания уникальных нарядов. Создается определенными домами мод из Синдиката высокой моды. Зачастую кутюрные наряды существуют в единственном экземпляре, их создание требует использования максимального процента ручного труда и редких техник, демонстрируя статус дома и мастерство его сотрудников. Кутюр может приобретаться в качестве коллекционной инвестиции, также кутюрные образы надевают на красные дорожки.