истории

Как выглядит российский стрит-арт. Фотогалерея

Источник: Meduza

Уличное искусство в России активно развивается последние 15 лет. Статус стрит-арта начал меняться в 2010-е — тогда прошли первые фестивали и выставки, в 2014 году состоялась I Московская биеннале уличного искусства «Артмоссфера». Некоторые художники начали получать официальные заказы, стрит-арт (не весь) стал легальным. «Медуза» собрала самые интересные работы последних лет, созданные лучшими современных уличными художниками — как знаменитыми авторами, Кириллом Кто, Тимой Радей, Константином Zmogk, так и новичками.

Petro — Петр Герасименко — граффити-художник из подмосковного города Жуковский. Работа сделана для жилищного комплекса «Граффити». Это изображение одно из самых масштабных в России, его размеры — 74×7 метров. 

Алексей Luka — московский художник-иллюстратор, занимается стрит-артом около 10 лет. С 2008 года его работы выставляются на зарубежных выставках, он сам участвует во многих иностранных фестивалях.

Одно из старейших столичных стрит-арт объединений ZUKCLUB. Художники много работают за границей. 

Кирилл Кто — один из самых известных московских граффити-художников, в 2002-2009 годах работал в проекте «Зачем», вернулся к нему в 2015-м. В 2012 году входил в топ-50 самых влиятельных лиц в российском искусстве по версии журнала «Артхроника».

Анатолий Akue начал заниматься граффити более 15 лет назад. В 2014 году работы Акуе экспонировались на I Московской биеннале уличного искусства «Артмоссфера».

Артем Лоскутов — один из организаторов ежегодных первомайских шествий «Монстрация», которые проходят в Новосибирске с 2004 года. Лоскутова привлекали к административной ответственности за нарушение правил организации митинга и неповиновение сотрудникам полиции. Однако в апреле 2011 года Лоскутов получил за «Монстрацию» премию в области современного искусства «Инновация».

Лоскутов рассказал «Медузе», что выпуклую часть композиции «Денег нет, но вы держитесь» постоянно отрывают, но он раз за разом восстанавливает свою работу.

В 1976-м году на стене Петропавловской крепости появилась надпись: «Вы распинаете свободу, но душа человека не знает оков!» Ее сделали Юлий Рыбаков и Олег Волков — таким образом художники протестовали против гонений на свободных художников, запрета выставок. Рыбакова и Волкова приговорили к шести и семи годам лагерей соответственно, а надпись в тот же день уничтожили. Тима Радя воспроизвел ее через 40 лет.

Слава Птрк — один из самых ироничных российских граффити-художников, 8 лет работал в Екатеринбурге. «Хороший урожай» Слава Птрк нарисовал на фасаде обычной девятиэтажки. Работа была написана специально для фестиваля «Арт-Овраг».

Слава Птрк делал граффити 11 дней, каждый день наносил слой за слоем. 11 дней — именно столько прожил Дэвид Боуи в 2016 году.

Иван Найнти — новое имя на московской арт-сцене. Эту работу художник из подмосковного Протвино написал летом 2016 года для фестиваля Outline, который в итоге отменили.

Во время создания этой импровизации Ивана Найтли застал совладелец здания. После недолгой беседы художнику удалось убедить его позволить завершить работу.

Максим Има по образованию журналист, он часто позволяет своим персонажам «говорить». В работе 2012 года Има цитирует философа-стоика Сенеку.

Московский художник, работающий под псевдонимом Zoom, — представитель «умного» стрит-арта. У всех работ Zoom есть юмористический или сатирический подтекст. 

В основном персонажами городских картин Zoom становятся герои культовых советских и американских фильмов, а также классических картин, которых он помещает в необычный контекст. Эта «Мона Лиза» украшала небольшую постройку в сквере на улице Павловской, однако потом ее убрали коммунальные службы.

Стас Добрый — по образованию инженер и мультипликатор — увлекся граффити в начале 2000-х годов. Художник считает, что настоящее искусство реагирует на происходящее в стране. Работы Стаса Доброго были представлены на I Московской биеннале уличного искусства «Артмоссфера»

Константин Zmogk занимается граффити с конца 90-х, он один из самых известных московских уличных художников. За это время от классических шрифтовых он перешел к абстрактным формам. Эту работу Zmogk нарисовал на фоне хлебзавода № 9 на территории дизайн-завода «Флакон».

Zmogk сотрудничал с различными брендами, в числе которых Perrier и Converse, а также с художниками из других стран. Стену в Дубае он разрисовал в 2014 году вместе со своим испанским коллегой Рубеном Санчесом.

Дима Gred — новое, но уже заметное имя на столичной арт-сцене. Идеальным местом для своей новой работы художник считает чистую стену, еще лучше — если это не крашеный бетон.

Художник Дмитрий Аске увлекся граффити в начале 2000-х. С 2013 года он занимается монументальной графикой. Самая большая работа Аске The Riders, расположенная под Строгинским мостом, занимает площадь 374 квадратных метра.